Post 3: Sobre tempo de cena, película e tomada de decisão

Roteiro escolhido era hora de determinar qual seria a equipe. Nisso começou uma guerra declarada pela vaga de assistente de direção. Depois que todo mundo escolheu sua função no filme: a) produtor; b) diretor; c) roteirista; d) assist. de produção; e) assist. de direção; f) diretor de fotografia; g) assist. de fotografia; h) som; i) figurino; j) direção de arte; k) maquiador; l) continuista; m) still; n) operador de câmera; o) assist. de câmera; e p) montador, era hora de colocar a mão na massa.

A primeira tarefa era estudar bem o roteiro. E foi isso que fizemos. Chegamos à Escola de Cinema por volta das 19h, sentamos na cantina, pedidos uma skol e começamos a trabalhar. Depois de umas 10 latinhas, o roteiro que tinha 18 cenas passou a ter 13. Isso seria bom se tivéssemos diminuído o número de páginas, o que não aconteceu. Mesmo com a economia de 5 cenas, o roteiro tinha perdido apenas 1 folha e agora tinha 14 laudas. Problemático. Isso porque, na verdade, nenhuma cena foi cortada, e sim, agrupadas a outras cenas.

Problemático, pois nós aprendemos a escrever o roteiro com a formatação Master Scenes, padrão americano que dá uma idéia do tamanho do filme, pois cada página nessa formatação corresponde, em média, a 1 minuto de filme. Então meu primeiro problema é encaixar 14 minutos de estória em uma lata de 11 minutos de filme. Mas esse não é o único problema.

A câmera em 16 mm que a Escola possui é muito antiga e faz muito barulho. Mas faz muito barulho mesmo. E isso acarreta a impossibilidade de captar som direto, ou seja, o filme terá que ser dublado. Agora tenho dois problemas. O primeiro é o tempo e o segundo é o som. No entanto, o que me preocupa mais é o som. Puxa vida, filme nacional dublado foi, é e sempre será sinônimo de tosquera. E olha que esses são meus dois maiores problemas, mas não os únicos.

Como o filme será ambientado nos anos 1970, conseguir figurino fica mais difícil. Outra coisa, há 4 cenas externas na rua. Ou seja, vamos ter que fechar a rua, pois se passar um carro moderno, já era. Outro problema, o roteiro prevê 3 carros, ou seja, precisamos de 3 carros durante a ação e 3 da década de 1970. Isso até que não é difícil, podemos usar um fusca, por exemplo. Só que há um pequeno detalhe. As placas dos carros nessa década tinham apenas duas letras e eram de cor diferente. Concluindo: vamos ter que tampar a placa do carro. Além desses problemas temos que arrumar um bar e uma casa que sejam também da época. Vai ser uma trabalheira sem fim.

Com relação à película, ainda estou morrendo de dúvidas se vou usá-la ou se vou rodar em digital. As vantagens de rodar em digital são a possibilidade de fazer som direto, a liberdade do ator de errar, a liberdade que vou ter de experimentar planos, fazer um plano e contra-plano, etc. Só que o digital não possui a textura e nem a profundidade da película. E isso faz toda a diferença quando você está sentado na cadeira do cinema. A qualidade de imagem é infinitamente superior. E porque eu não compro outra lata, você deve estar se perguntando. Eu não compro outra lata porque a cada 3 minutos e meio de filme em 16 mm revelado custa 150 reais. Com a telecinagem, ou seja, a digitalização do negativo para edição, 11 minutos de filme passa a custar 2.500,00 reais. Agora, a possibilidade rodar em 16 mm pode ser algo único, que eu não vou conseguir novamente, por causa da popularização do digital. E isso é uma coisa que me seduz. Agora, se eu resolver rodar em película, vou ter que tomar alguns cuidados.

O primeiro cuidado vai ser economizar negativo. Isso significa que todas as cenas terão que ser filmadas em plano único e com todos os atores em cena enquadrados. A lógica do plano e contra-plano aqui não vai funcionar. Vou explicar melhor. Geralmente, durante o diálogo de duas pessoas, primeiro você posiciona a câmera enquadrando um de frente e o outro bem no canto e pelas costas. Isso é o que chamamos de plano. Quando o diretor grita ação, todo o texto do diálogo é encenado pelos atores. Depois se coloca a câmera sobre o ombro do outro ator, fazendo o contra-plano e novamente o diálogo inteiro é passado. Nisso, um diálogo de 1 minuto custa 2 minutos de negativo. Se eu for usar plano e contra-plano em todas as cenas do filme, ele terá apenas 6 minutos dos 14 previstos no roteiro.

Assim, todas as cenas serão em plano único, ou melhor, em plano seqüência. A idéia aqui é poupar negativo, ou melhor, fazer dos 11 minutos de película, 11 minutos de filme. Vai ser um desafio, confesso, principalmente porque ninguém vai poder errar. E isso é o que mais me preocupa. Nem atores, nem equipe, ninguém vai poder errar nada. Fora a questão da dublagem.

Meu Deus do céu, o que eu faço? Bom, como ainda tem tempo, vou pensando com calma nessas coisas.